――作品を面白く見ました。一つの部屋をメインにした限定空間ものとも言える作品でしたが、その点はいかがだったでしょうか？

冨永　密室ものというか、その部屋で奇妙な4人の人間関係を愛憎含めて描いています。

――だからこそ、キーになるのが美術だと思いましたが、実際、安宅紀史氏の美術が印象的でした。大きい作品から「ランニング・オン・エンプティ」のような小さい作品まで幅広く手掛けている方ですね。

冨永　安宅さんの仕事は良かったですね。いちいち飾りの量が多くて圧倒されるんですよ。

――過剰にものが置いてありまよね。

冨永　そのゴチャゴチャした感じが、このゴチャゴチャした人間関係にいいんです。

――初めて一緒に仕事した方でしょうか？

冨永　そうですね。「南極料理人」を観て、安宅さんの美術がいいと思ったんですよね。あの作品も限定空間ものですけど、美術が登場人物の性格、作品の内容を語っているんですよね。安宅さんは共通の知り合いのスタッフのすすめもあって今回、一緒に仕事させてもらったんですが、良い仕事をしていただきました。

――プロダクションノートを読むと、なかなかタイトな日程で予算もそれほど多くはなかったように見受けられましたが、現場はどうだったのでしょうか？

冨永　タイトではありましたね。ただ、特に苦しかったとかそんなことはなく、スケジュール通りには撮れました。小池栄子さんが、撮影と同じ時期に舞台をやっていたので、大変だったのはその調整ぐらいです。

――窓を割って自転車を家の中に投げ込むシーンがありましたが、あのシーンは一つのキーになっていると思いました。

冨永　そうですね。あそこで人物の動き、心の動きも含めてですが動き出すようなところがあります。あのシーンは本当の窓ガラスを割っていて、一発撮りでしたがうまくいきましたね。

――監督からみて、大変だったシーンはどこでしょうか？

冨永　屋根裏からの視点の描写ですね。二段ベッドがあって、天井から下のベッドを見ているので、簡単な合成を使いました。ロケ撮影なので天井までの距離もあまりないので、カメラを置くポイントを作るのも少し大変でしたね。

――原作をアレンジしています。原作にない冒頭のシーンが良かったです。

冨永　冒頭の車での引越しシーンは、車の中から外を撮ったカットをずっと見せているのですが、開放的な空間から狭い住宅に迷い込んでしまう感じを出したかったので。

――最後だと、冨永さんは1年ほど前の「フライデー」に人物伝のように連載記事が載っていたのが印象的でした。あれはどういう経緯だったのでしょうか？

冨永　あの記事は「今注目の若い人々」のようなテーマの枠だったと思うのですが、「自分でいいのかな」と思いましたね。内容としては、実像よりもかっこいい生き方みたいに紹介されていましたが、あの種の雑誌だと妙な反響があって、「フライデー」に載ったというと、「何事だ」と誤解されたりもしましたけど、それも面白かったですね。

――今日はありがとうございました。

取材：わたなべりんたろう