家族・経済・社会――人が描いたあらゆる神は死んだ。
「まだ、人間」が映し撮った、現代という時代

（松沢直樹：以下松沢）　 神は死んだ――かつての哲学者が放った言葉ですが、本作は、この言葉がぴったり当てはまるように思うんです。私は、本作を２回観ていますが、今日の試写を見て、改めてそう思いました。

（松本監督：以下松本）　どういうことでしょうか？

松沢　今の日本は、日本が経済成長を続けていた時代の常識に縛られているように思うんです。経済がいつまでも成長し続けることはありえないことだし、飽和点に達していることは、みんな薄々感づいている。加えて、３・１１の震災と原発事故で、皆が思い描いていた社会の実現が、ほぼ不可能になった。それにもかかわらず、自分たちが思い描いてきたことが、実現不可能になったということを、なかなか直視しようとしない。
本作の３人の登場人物が造り上げていくストーリーは、今の日本社会の縮図のように見えてくるんです。山本という人物を通じて、婚約者だったルカ、金を貸した達也、達也の大学の後輩のリョウがつながっていくわけですが、本作の後半では、その関係に必死にすがろうとする３人が描かれていますよね。
この３人の姿は、世代に関係なく共感を呼ぶと思うのですが。

松本　今の時点では、若い人のほうが、共感してくれる方が多いように思います。もっとも、年配の方は、専門的な視点で映画をご覧になる方にしか見ていただいていないので、ふだん映画に接しない方に見ていただいた時、どんな反応がかえってくるのかわからないですけど。
映画の文法に従って作られた作品ではないですからね。たとえば、３人の背景をもっと緻密に描くといったこともその一つですが、僕はそうしない方針で本作を撮りましたので。

まとまりの良い映画を作るよりも時代のムードを、丁寧に拾い上げることをテーマに

松沢　本作を最初に見せていただく前に、この作品にはカタルシスはないとおっしゃっておられたのはそういうことでしょうか。

松本　そうですね。たとえばこの作品では、性的な描写を含む人間の愛情を撮っているわけですが、一般的な恋愛の形を丁寧に映していったほうが、映画の文法にも沿いやすくなりますし、多くの方に受け入れられやすい作品になるでしょう。そのことよりも、今という時代のムードを丁寧に拾い上げて描写することを選んでいます。

松沢　私は、逆にそのことでカタルシスを得られる気がするんです。さっき、日本の高度経済成長期のことを引き合いに出しましたが、日本は第二次世界大戦に敗れた際に、今までの価値観や倫理観が通用しなくなったことを、明確に告げました。いわば、「神は死んだ」ということを明確に告げたわけですね。今また同じような時代に近付いていながら、誰もそのことを明言しようとする人はいません。
本作は、そのことを明確に告げているように思います。ショックを受ける方もいらっしゃるかもしれませんが、多くの方にカタルシスを与えるのではないでしょうか。