――素晴らしい力作でした。作るのが大変なことだったと思います。

安藤　ありがとうございます。

――観てまず「いい意味で、これはやったな」と。2作目で好きなことを存分にやってテレンス・マリックだなと。安藤桃子版「天国の日々」だなと思いました。

安藤　本当に？ それは嬉しいです。 始めから何て強力な賞賛の言葉！

――でもマリックみたいに次は15年ぐらい撮れなくなってしまうかも……

安藤　わはは！でも意外なことで最近気付いたんですが父の2作目『るにん』が凄い長編だったんです。上映時間が長いのが一緒で不思議ですけど。1作目は「未知な世界」、それゆえに自由に作れるところがあるんです。2作目は1作目で学んだことを生かして爆発させたいという、ある意味で「怖いものなし」で突っ込んで作れる気がします。だから3作目は怖いと言えば怖いです。

――2作目で作家性がより見えた気がしました。原作が本人なのもあると思います。

安藤　はい、そうだと思います。

――1作目と同じなのは何かなと思ったら、部屋の中のシーンは割りと多いし、取っ組み合いが多いなと。

安藤　確かに。後、窓が好きだということを最近気が付きました。

――2回観て前作と違い、カメラが人の周りを回っているなと気付きました。カメラワークとして被写体に一回近づいてまた離れて近づくのが多いなと。

安藤　今回カメラを動かしたいというのはありました。フィックスももちろんあるんですが、ヘビのように動いてはバトンタッチしていくようなイメージがありましたね。

――カメラを途中で人に手渡ししていたりとかもしている？

安藤　いや、カットつなぎをそうしたかったんです。見つめているものの目線が1作目の「カケラ」のように青春ではないので。「カケラ」は少女性だったり、そこにいる人物の生々しい部分まで切り取りたいのがあったけど、今作は老人が被写体なんで、老人のカサついた肌を虫メガネで毛穴まで見つめるように撮るのはしたくなかった。ある意味、ファンタジー映画のような感覚を持って撮りたいと思っていました。