マリックが役者に課した宿題

テレンス・マリック監督の撮影スタイルは唯一無二で独創的だ。彼は俳優たちに台本を与えず、役柄の設定やセリフに関するメモだけを渡して、基本的には口頭でのやりとりを通じてシーンを作り上げていく。そして、俳優たちと長時間にわたり話をし、役柄を演じるのでなく、役柄の内部に入り込みとどまることを彼らに求めた。演じる役の理解を深めるため、マリックは準備段階の役者たちにさまざまな映画、音楽、文学、美術を吸収させ、ものの見方を育んだと言う。例えば、ベン・アフレックはドストエフスキーやトルストイ、フィッツジェラルドの著作を読み、ゲイリー・クーパーが主演する映画を数本観て、“静かなる中心人物”であるニールの思慮深さを磨き上げた。また、オルガ・キュリレンコは具体的に『カラマーゾフの兄弟』や『白痴』、『アンナ・カレーニナ』といったタイトルを挙げ、それらの本を読みながら、役作りのために教会へ行くように指示されたことを告白する。

テレンス・マリックの演出術

セリフらしいセリフもなく、シーンに応じて俳優たちから即興的な芝居を引き出し、ある“出来事”をそこに現出させる。プロデューサーのサラ・グリーンとニコラス・ゴンダが「意図と偶然、衝動と発見の美しい関係」と称するのがマリックならではの演出術だ。それは撮影後のポストプロダクション作業においても一貫していた。彼は編集を含むポストプロダクションを通じて、さまざまな衝動と発見を積み重ね、映画の核となるテーマを絞り込んでいく。その過程で、これまでのマリック作品でも、撮影に参加しながら出演シーンが大幅に削られたり、カットされたりした俳優も珍しくない。2ヶ月の撮影期間に対し、1年以上の期間が割かれた本作のポストプロダクションにおいて、その憂き目を見たのは『ナイロビの蜂』(05／監督：フェルナンド・メイレレス)でアカデミー助演女優賞を獲得しているレイチェル・ワイズだった。ニールの親友、ダイナを演じた彼女だったが、結局のところ本編ではすべての出演シーンがカットされている。

ベン・アフレックがマリックに受けた影響

主演のベン・アフレックとマリックの関係は古く、彼がマット・デイモンと共にアカデミー脚本賞を受賞した『グッド・ウィル・ハンティング／旅立ち』(97／監督：ガス・ヴァン・サント)の準備期間にさかのぼる。この時、マリックとのコンタクトに成功し、脚本への助言を得たアフレックは、マリックを心から尊敬し、その後もしばしば監督作に対するアドバイスを求めてきた。彼はマリックからキャストとして声を掛けられたことが、何よりのよろこびだったと語る。当時、アフレックは監督作の仕事を終え、家族と時間を過ごすために休暇を取る予定だったが、オファーを受けて本作への出演を快諾した。『アルゴ』(12)でアカデミー作品賞を受賞し、監督の仕事で多忙な彼にとって、単に役者として関わるような作品は大幅に少なくなってきている。しかし、アフレックは監督の視点からも、マリックの映画作りに対するアプローチを目にしたいと考えていた。実際、撮影期間を通じて、彼は他の監督との仕事から学んだすべてのものより、ずっと多くのものをマリックから学ぶことができた。それは自然光の使い方などといった具体的なテクニックから、先入観や型にはまらず見識に挑戦し続ける監督としての姿勢まで、多岐にわたったと言う。

ハビエル・バルデムとマリックの邂逅

『ノーカントリー』(07／監督：ジョエル&イーサン・コーエン)でアカデミー助演男優賞に輝くハビエル・バルデムは、通常の作品では事前に十分な準備をし、役柄をリサーチしてから撮影に臨むやり方を行ってきた。しかし、本作では自らの方法論を捨て、マリック流のまったくスタイルの異なる映画作りに取り組まなければならなかった。マリックとのファーストコンタクトは、彼にとって忘れられない瞬間となった。マリックから初めて電話が掛かってきた時、彼は「どんなストーリーか？」「演じるキャラクターはどんな人物か？」とマリックを質問攻めにしたと言う。しかし、監督から得られる情報はほんのわずかだった。それでも彼が出演を即決したのは、役者なら誰もが憧れるマリック作品への出演機会を、決して逃したくなかったからだ。バルデムは自らのスタイルを押し通すことより、マリック作品の一部となって、そこに溶け込むことを望んだのである。