『パラダイス3部作：愛』

――『パラダイス：愛』は2012年のカンヌ国際映画祭で拝見していました。孤独な中年女性がリゾート地で若い男性を漁る心情を淡々と描いているのが新鮮で、独特の映像美にも魅了されました。3部作が観られる日を心待ちにしていたので、それが日本でも叶ってとても嬉しく思っています。実際に3本観ると、やはり3部作揃ってこそ完成する作品だということが分かりました。合計5時間半という長尺で、野心作と言えると思いますが、どのように作られたのですか？

ザイドル　『パラダイス』は3人の女性についての3つの物語を並行して描く1本の映画としてずっと構想していました。私のいちばんの目的は、撮影した約80時間分にものぼる素材からできる限り最良の編集をすることであり、映画がどれほどの長さになるかというのは問題ではありませんでした。しかし6時間という長大なひとつの作品として納得のいく出来にはできず、編集室で長い時間を過ごして様々なバージョンを試した末に、3本の独立した作品にすることが芸術的にベストな方法だろうという確信が持てたのです。批評家や観客からの3部作への反応はとても大きく、メディアからも注目を受けて、この1年間で多くの国に紹介され続けています。

――タイトルの「パラダイス」という言葉からは、第1部の『愛』で描かれるリゾート地のイメージがまず喚起されると思いますが、そもそもは宗教用語であり、3人の女性のバカンスを描く群像劇のタイトルとしてとてもふさわしいものだと思いました。作品を作る発端として、パラダイスという言葉にインスパイアされたのでしょうか？　それともストーリーを作るうちにこの言葉を見付けたのでしょうか？

ザイドル　初めからまさに脚本のタイトルは『パラダイス』でした。おっしゃるとおりこの言葉は聖書に出てくる言葉であり、信者にとっての永遠の生命を意味するものです。 また一方で、私たちはパラダイスという言葉が観光産業の宣伝文句として乱用される言葉であることを知っています。パラダイスとは3部作のいずれでも切望し焦がれる場所となっています。 3人の女性たちは、満たされない欲望と憧憬を叶える場所として、それぞれのパラダイスを探しているのです。

――脚本は奥様のヴェロニカ・フランツさんと共同で書き、さらに準備中や撮影現場で起こったことを取り入れていくという流動的なものだとのことですが、具体的な方法と、そうしたやり方をする理由を教えていただけますか？

ザイドル　私たちが書く脚本は、映画の骨子の部分だけです。 それぞれのシーンは非常に綿密に描写されていますが、台詞は決定したものとしては一切書かれていません。キャストはプロとアマチュア両方の俳優で構成されており、台詞は即興に任せています。 俳優には脚本を渡しません。文章だけで準備をして撮影に臨んでほしくないからです。撮影現場で偶然や運が重なることでより豊かな結果を生み出し、演出の可能性ははるかに広がるのです。

――プロとアマチュア両方の俳優を起用することについて、この役にはアマチュアをキャスティングしようというようなことは最初から決めているのですか？

ザイドル　これまでの作品で、私はこと細かに計算して演出するよりも、プロとアマチュアの俳優の相互作用がよりエキサイティングで面白い場面を生み出すのを体験していました。それで『パラダイス：愛』では最初から“シュガーママ”であるテレサはプロの女優に演じてもらい、“ビーチボーイ”たちは一般人から探そうというつもりでいました。一方『神』は（ザイドル作品の常連女優の）マリア・ホーフステッターのために書いた物語でした。その夫のイスラム教徒のエジプト人の役は一般人の方が演じましたが、プロの俳優が演じてもいいと思っていて、この役のキャスティングにはプロとアマ両方の俳優を検討しました。このように規則というものはないのです。 最初からプロとアマチュアのどちらに演じさせるかを決めていることもときにはありますが、関係なく考えることもあります。長いキャスティング・プロセスを辿ったあとに決定しています。