――まずは率直に、押井守監督と、現場の印象は？

清野　監督と最初にお会いした時の印象は……声が小さかったです（笑）　「（詳しいことは）現場で決めるから……」と言われたんですが、個人的には「現場で決める」というのが、プレッシャーになってしまいました。「(監督は)今はこういう感じだけど、現場で豹変するのかな」とか、「声がすごく大きくなるのかな」とか、「怒ったり、怒鳴ったりするのかな」と思っていたんです。でも、そんなことはなかったです。優しい監督で、話はどんよりとされているんですが、現場の空気感的には、監督のおかげで、笑顔で、和やかな感じでした。いつもニコニコしている監督を見て、私も「よっしゃ、頑張ろう！」と思えましたね。

――本作で藍というキャラクターを演じるにあたっては、ストーリーの大部分が表情や仕草などのミクロな演技でしたが、クライマックスではマクロなアクションが見られます。演技の切り替えや、終盤におけるストーリーの極端な転調に難しさはありましたか？

清野　今回の現場は順撮りで撮影していたので、徐々に自分の中で(気持ちが)溜まっていって、最後にアクションという流れでした。衣装に血が付いたりとか、銃を持ちだしたりとか、順撮りのおかげで、本当に良い流れで藍になっていけましたね。自分で演じていて、体感というか……(自分に)血がピシャっと付いた時から、スイッチがグッと入りましたね。血糊が好きで、テンションが上がってしまうんです（笑）　

――ハンドガン、アサルトライフル、ナイフ、銃剣、RPGといった多種多様な武器を用いたアクションが見所になっていますが、清野さんご自身が選ぶ、お気に入りのアクションシーンは？

清野　本当にアクションの中での最後、ナイフだけを使って一対一で闘うシーンは、かなり自分の中でも興奮したというか、自分が持ってる五感以上のものを感じながら演じていたようでした。「すごい」と思いましたね。あのシーンの瞬間は、びっくりしました。一回目は納得いかなかったんですが、監督に「オッケー」と言われたんです。でも、最低ラインのオッケーなんだろうなと思って、自分も納得していなくて、ちょっとこれは悔し過ぎると思いましたし、 このシーンでその日は撮影が終わりだったんです。なので監督のところに行って、「もう一回やらせてください」とお願いしました。そのアクションが映画でも使われているんですが、すごくアクションが綺麗に見えるというか……でも何も考えずに出来たんです。自分じゃないような、「ゾーン」に入っているような感覚でした。