――『スティルライフオブメモリーズ』は矢崎監督の集大成とも言える作品になりましたね。プロデューサーの伊藤彰彦さん（『映画の奈落　北陸代理戦争事件』『無冠の男』の著者）がアンリ・マッケローニの写真集『とある女性の性器写真集成百枚 ただし、二千枚より厳選したる』に感銘を受け、矢崎監督に映画化のお話を持ちかけたということですが、詳しいいきさつを教えていただけますか？

伊藤プロデューサー　84年に四方田犬彦さんの『週刊本　映像要理』という本で、初めてアンリ・マッケローニが日本に紹介されました。この本は写真論でもあり、「男はなぜ女性器に囚われているのか？」という男性論、ジェンダー論でもあるすごく面白いエッセイでしたが、肝心の写真は載っていませんでした。それから10年経った93年に、アートスペース美蕾樹（ミラージュ）という画廊が展覧会を開催し、ほんの束の間の2ヶ月ぐらいオリジナル・プリントがお目見えして、松浦理英子さんはじめいろいろな知識人が賞賛しました。でも写真集はそれ以降も輸入禁止で見られない、いわば幻の写真集だったんです。そんなマッケローニの写真に、僕は「どうして写真家がひとりのモデルをこうも愛を持って2年間も撮れるのか？」と感銘を受け、映画にしたいと思いました。矢崎監督の作品もずっと拝見していて、『ストロベリーショートケイクス』（06）を観たときに、マッケローニの写真集で感じた、セックスを描きながらどこかしら死の匂いがして、生と死の間（あわひ）みたいなものがふっと見える感じが重なり、「マッケローニをやるなら矢崎監督しかいない」と。2014年にお願いし、そこから４年間矢崎監督もあれこれいろんなことを迷われながら挑んでくださいました。

――矢崎監督はお話を受けてどう感じましたか？

矢崎　僕は来た仕事は断らないので。ただ、漫画や小説を映画にしたことはありますが、こういう原作、四方田さんは「エッセイ」と呼んでいますが僕にとっては論文みたいなもので、「これを原作にするのか」とちょっとビックリはしました。

――そうですね、こうした硬い書物からドラマを作るというのは難しいと思うんですが、どのように脚本化していったのでしょうか？

矢崎　僕がいちばん惹かれたのはマッケローニと愛人との2年間という時間なんです。それをすごく見てみたいなあと思いました。『映像要理』もすごく面白かったので、なんとか物語になるかと伊藤さんとだいぶ話し合いました。これをやるなら写真家の作品がほしいという中で、なぜかふと中村早という写真家を思い浮かべて伊藤さんに紹介したら、すぐに個展を見にいってくれて、とても気に入ってその場で中村さんにお願いすることが決まりました。それからシナリオハンティングが始まり、なぜか最初に行ったのが湖。そんなふうに動き出しました。

――中村早さんは主に静物写真を撮られる方なのでしょうか？

矢崎　僕が最初に見たのは男性のヌードでした。それから花シリーズに移っていかれて。すごく素敵な写真を撮る方です。